로스트 보이즈: 새로운 뮤지컬 브로드웨이에서 급상승하고 있어요. 제79회 토니상 시상식을 앞두고 이 쇼는 최우수 뮤지컬 부문을 포함해 12개 부문 후보에 올랐습니다. 그러나 두 토니 부문 모두 후보에 오른 감독이자 공동 조명 디자이너인 마이클 아덴(Michael Arden)이 참여했을 때 비평가들의 호평과 흥분으로 가득 찬 집들로의 여정은 보장되지 않았습니다.

토니상을 두 번이나 수상한 감독 매셔블(Mashable)과의 인터뷰에서 (아마도 해피엔딩, 퍼레이드) 자신이 어떻게 참여했는지 회상했다. 잃어버린 소년들 시작했다. 제안된 뮤지컬에 대본이나 노래가 없었을 때 프로듀서 James Carpinello, Marcus Chait 및 Patrick Wilson이 그에게 접근했습니다. 가죽으로 묶인 십대 뱀파이어에 대한 Joel Schumacher의 1987년 컬트 클래식이 스릴 넘치는 연극 제작이 될 수 있다는 생각이었습니다.

Arden은 “그냥 ‘우리는 이것을 무대에서 하고 싶다’는 것뿐이었습니다. 말 그대로 우리가 시작했을 때 알고 있던 전부였습니다.”라고 회상했습니다.

코로나19 팬데믹으로 전국 극장이 문을 닫은 2021년부터 시작됐다. 연극의 미래가 불확실한 상황에서 Arden과 그의 협력자들은 그것이 무엇인지 감히 꿈꿨습니다. “나는 ‘그럼 내가 또 뭘 하고 있지?’라고 생각했어요. 하지만 정말 재미있게 놀 수 있는 기회처럼 느껴졌어요. 물론, 뱀파이어 뮤지컬을 만들자고요.”

어떻게 잃어버린 소년들 스크린에서 무대로 갔다

밀레니얼 세대지만 Arden은 그런 식으로 성장하지 않았습니다. 잃어버린 소년들. 하지만 영화를 무대에 맞게 각색할 기회를 제안받은 후 영화를 보자마자 그는 즉시 그 가능성을 보았습니다.

“저는 우리가 전달해야 할 상징적인 핵심 요소인 이러한 특정 순간이 있다는 것을 알고 있었습니다. 우리는 연극 작품을 만들 때 좀 더 고상한 일을 해야 할 책임이 있습니다. 그래서 우리는 영화에 있는 주제를 쫓고 확장하여 더 오페라처럼 만들었습니다. 우리가 가지고 놀 수 있는 핵심 요소가 있었기 때문에 정말 좋았지만 실제로는 더 복잡한 스토리를 구축해야 했습니다.”

내 리뷰에서 언급했듯이 잃어버린 소년들이야기를 구체화하기 위한 변화 중에는 에머슨 가족을 학대하는 아버지가 있었습니다. 이 보이지 않는 세력은 최근 뱀파이어 데이비드(토니 후보 Ali Louis Bourzgui)와 그의 피를 빨아먹는 잃어버린 소년들의 고향인 산타 클라라로 이주하도록 촉발했습니다. Arden은 어머니 Lucy(Shoshana Bean)와 그녀의 10대 아들 Michael과 Sam에 대해 이렇게 말했습니다. “엄마와 그녀의 두 자녀인데 아빠에 대해 이야기하지 않습니다. 그래서 우리는 분명히 뭔가가 있는 것 같았습니다. 극장에 갈 때 아빠에 대해 알고 싶을 수도 있습니다.”

이러한 가정 폭력 요소를 구축하면 에머슨 가족이 Lucy의 고향으로 이사하는 이유는 물론, 그녀와 그녀의 큰 아들이 왜 그토록 사이가 좋지 않은지 더 명확하게 이해할 수 있습니다. 마이클(LJ 베넷)은 학대하는 아버지로부터 자신을 보호하지 못한 것에 대한 분노를 품고 있습니다. 이러한 단절은 그로 하여금 David와 매혹적인 별(Maria Wirries)과 함께 새로운 가족을 찾도록 촉구합니다. 게다가 데이비드가 자신을 학대하는 아버지가 그를 손짓하는 것을 환각하면서 자신의 폭력 가능성에 대한 데이비드의 두려움은 더 깊이 뿌리 박혀 있습니다.

의 여성들을 탐구하다 잃어버린 소년들

David Hornsby와 Chris Hoch가 쓴 이 책은 또한 Star와 Lucy와 같은 여성 캐릭터에 깊이를 더했습니다. 아덴은 영화에서 호평을 받은 여배우의 연기에 대해 “다이앤 위스트 만세”라고 말했습니다. 잃어버린 소년들, 그녀의 캐릭터가 “페이지에 있지 않고 확실히 공연에 있습니다”라고 언급하기 전에.

“영화를 보면서 ‘아, 이 여자들은 마치 영광스러운 의상이구나’라고 생각했어요. 무슨 말인지 아시겠어요?” 그의 작품에서 “루시는 확실히 우리 이야기의 중심에 있습니다. 우리는 거기에서 가족이 열쇠가 되어야 한다는 것을 알고 있었습니다.”

LA 록 밴드 The Rescues가 Arden이 처음 제안한 곡 잃어버린 소년들’ 루시와 스타의 관점에 초점을 맞춘 노래를 포함한 오리지널 음악과 가사. Tony가 지명한 악보에서 “Wild”는 Lucy가 자신의 젊음과 히피로서의 삶, 그리고 어머니로서의 역할 밖에서 자신의 자유로운 면을 어떻게 받아들이고 싶은지에 대해 노래할 수 있게 해줍니다. 스타가 부른 ‘War’는 권력에 굶주린 남자들이 인생의 길을 결정짓는 느낌을 그녀에게 표현할 공간을 제공합니다. Arden은 이것을 “쇼에서 내가 가장 좋아하는 노래 중 하나”라고 말하면서 “당신이 가사의 맥락 밖에서 그 가사를 본다면 그것은 나에게 잊혀지지 않습니다. 잃어버린 소년들지금 우리가 살고 있는 순간에 관한 것입니다.”

감독은 이어 “우리는 끝없는 전쟁을 하고 있는데 그녀는 (The Rescues)에서 다음과 같은 믿을 수 없는 가사를 썼다. ‘다시 말하지만, 남성의 폭력은 결국 우리를 지배하는 것이다. 결국 당신은 포식자이거나 먹이이기 때문이다.’ 이 사람들이 인류에 대한 생각 없이 살고 죽는 우리 모두를 위해 일을 결정하고 있다는 생각입니다. 스타는 이 남자들에게 자비를 베푸는 캐릭터로서 그런 목소리를 낸다. 우리는 그것을 강조하고 싶었습니다.”

매셔블 주요 뉴스

그는 더 레스큐스에 요청한 내용을 떠올리며 “2막에서 스타의 노래를 찾을 때 더 레스큐스에게 ‘말할 수 있다면 이 나라의 많은 사람들 앞에 서서 지금 미국인이 된 기분에 대해 이야기해 주세요. 뭐라고 말하시겠습니까?’라고 말했던 기억이 난다”고 말했다. 그리고 그들은 믿을 수 없을 만큼 강력한 곡을 전달했는데, 제 생각에는 아마도… 훌륭한 노래의 표준에 포함될 수 있었으면 좋겠습니다. 최고의 뮤지컬 노래가 할 수 있는 것은 두 가지 차원에 존재할 수 있다는 것입니다. 하나는 스토리를 위한 것이고 다른 하나는 우리가 살고 있는 시간을 위한 것입니다.”

LGBTQ+ 표현 확대 잃어버린 소년들

존재하기 전에 도전자 그리고 삼자 키스도 있었지 잃어버린 소년들. 에이즈 위기 중에 개봉된 슈마허의 영화는 화끈한 10대 뱀파이어의 삼각관계와 억압된 욕망이 치명적인 모습을 다루었습니다. 따라서 영화 팬들은 이상한 느낌을 보기 위해 열심히 노력할 필요가 없었습니다. Arden과 그의 팀은 뮤지컬에서 이를 확장하여 하위 텍스트를 만들었습니다.

영화에서 롭 로우(Rob Lowe) 포스터를 벽에 걸었던 샘 에머슨(Sam Emerson)은 이 뮤지컬에서 “Superpower”라는 노래로 정점을 이루는 이 뮤지컬에서 퀴어임을 더욱 직접적으로 드러냅니다. 이 곡에서 그는 집단적으로 무지개를 형성하는 스판덱스 의상을 입은 슈퍼 히어로들과 함께 자신을 “퀴어”로 만드는 것이 그를 위대하게 만든다는 사실을 인식하는 것에 대해 노래합니다. Arden은 “퀴어”의 이중 의미가 문맥에 따라 “다른” 또는 “게이”를 의미한다고 언급했습니다. 그런 다음 그는 Sam의 아크에 대해 “이것은 Sam이 자신의 동성애를 깨닫는 것이 아닙니다. 그것이 그것의 일부일 수도 있지만 전부는 아닙니다. ‘Superpower’는 실제로 자신이 속하지 않는다고 느끼는 모든 사람을 위한 찬가입니다. 그것은 Michael의 경험을 반영한 거울입니다. 둘 다 외부인처럼 느껴집니다. 둘 다 자신이 될 수 없다고 느꼈기 때문에 결속력이 있어야 합니다. 그리고 그 캐릭터의 흥미로운 점은 그게 아니기 때문입니다. 세상은 그들에게 자신들이 틀렸다고 말하고 있어요. 그건 그들 스스로가 자신이 속하지 않는다고 생각하기 때문이에요. 사실 그건 제가 좋아하는 자기 장애물이에요… 그 형제들과 함께 가는 건 꽤 재미있는 여행이에요.”

Emerson 형제 외에 Frog Brothers도 있습니다. 영화에서 Alan과 Edgar Frog는 모두 남성을 대표하는 소년이었습니다. ~ 안에 잃어버린 소년들: 새로운 뮤지컬, 앨런 프로그(Alan Frog) 역을 맡은 제니퍼 듀카(Jennifer Duka). Arden은 이 캐스팅 선택에 대해 “글쎄, Frog Brothers가 둘 다 친구가 되어야 하는 이유는 무엇입니까? “라고 말했습니다.

개발 과정에서 팀은 여성이 Alan을 연기한다는 것이 무엇을 의미하는지 논의했습니다. 예를 들어, “개구리 형제라는 이름을 어떻게 처리하나요?” 그는 “그리고 나는 ‘글쎄, 왜 그녀는 누군가와 형제가 되고 싶어하지 않는가? 그러면 (1987년에) 소녀들이 할 수 없는 일을 할 수 있고, 소녀들이 참여할 수 없는 상황에 참여할 수 있기 때문이다”라고 말했습니다.

그는 성 정체성에 관한 언어가 80년대에는 지금처럼 발전하지 않았다고 지적했습니다. 그래서 그는 앨런을 트랜스젠더나 논바이너리 캐릭터로 대놓고 묘사하는 것을 거부했지만, 80년대 환경에서는 그녀가 “말괄량이”로 간주될 것이라고 언급하면서 “그녀는 개구리 형제가 되는 것을 좋아하고 군대에서는 성을 사용합니다. 그리고 그녀의 성은 앨런입니다.”라고 덧붙였습니다.

그래서 극중 앨런은 자신을 앨런 프로그(Alan Frog)라고 소개하고, 샘이 이에 대해 질문하면 “제시카 앨런. 하지만 나는 앨런이라고 칭해요.”라고 말합니다. 이러한 변화는 사소해 보일 수도 있지만 앞서 언급한 자신과 가족을 이해하는 주제를 강조합니다. Sam이 클라이막스에서 선언했듯이 그들은 모두 가족입니다. (“내가 말을 더듬었나요?”)

어떻게 잃어버린 소년들 비행기를 탔다

마지막으로 Arden과 저는 영화의 매혹적인 비행 시퀀스에 대해 이야기했습니다. 로스트 보이즈: 새로운 뮤지컬.

Schumacher의 비전을 화면에서 무대로 번역하면서 Arden은 기름칠하고 근육질의 색소폰 연주자, David의 시그니처 표백제 금발 숭어와 함께 완성된 80년대 록 애티튜드, 그리고 길 잃은 소년들이 날아가는 기차 트랙 시퀀스와 같은 상징적인 요소를 확실히 포함시켰습니다. 비행은 광경의 주요 요소가됩니다. 잃어버린 소년들 Bourzgui와 그의 동료 뱀파이어(Brian Flores, Sean Grandillo, Dean Maupin)가 먹이를 위협하거나 경외하기 위해 올라갑니다. Arden은 자신이 만들고 싶은 방법을 설명했습니다. 그만큼 길 잃은 소년들 그들의 이야기에 특화된 비행 스타일이며 연극 역사를 통해 기발하게 날아온 많은 피터팬들과 구별됩니다.

거의 눈에 띄지 않는 배선작업에 대한 어린아이 같은 경이로움을 언급하자 그는 “멋지네요. 그게 우리가 원하는 것입니다. 우리는 극장에 가서 아이의 상상력과 신념체계를 충분히 갖고 싶습니다. 실제로는 잃어버린 소년들. 우리는 불가능해 보이는 일을 믿는 능력을 잃고 싶지 않기 때문에 어린아이로 머물고 싶습니다.”

Arden은 비행이 청중을 놀라게 하는 것이 중요하다는 것을 알고 있었습니다. 하지만 관객이 배우들이 매달려 있는 전선을 볼 수 있다면 어떻게 불신을 멈출 수 있을까요? 결국, 극장에는 포스트 프로덕션이 없기 때문에 포스트 프로덕션에서 와이어를 칠할 수 있는 시각 효과 팀이 없습니다. “어떻게 하면 정말 날아다니는 것처럼 보이게 만들 수 있을까요?” 그는 “우리는 ‘아, 우리가 볼 수 있도록 항상 사슬에 매달려 있어야 하나? 전선을 숨기는 것은 정말 불가능할 것이기 때문이다’라고 이야기했다”고 회상했다. 그러나 조명 분야 경력이 있는 Arden은 “그냥 알아내면 된다”고 결정했다.

이 과정은 Arden이 말한 비행 장비를 만드는 것을 의미했습니다. 사선 쇼가 열리기 1년 전에 라스베가스에서 테스트되었습니다. 거기에서 맞춤형 장비가 SUNY Buy로 보내졌고, 출연진은 Palace Theatre로 이동하기 전에 리허설을 했습니다. 하지만 그 지점에 도달하기도 전에 오디션은 잃어버린 소년들 특정 역할을 맡은 연기자들은 노래하고 춤을 출 수 있을 뿐만 아니라 비행하는 법도 배울 수 있다는 것을 증명해야 합니다. 훈련을 통해 배우들은 자신의 몸을 잡고, 와이어 주위를 부드럽게 움직이고, 설득력 있을 뿐만 아니라 경이롭고 우아하게 비행하는 방법을 배워야 했습니다.

Arden은 개발에 대해 이렇게 회상합니다. “(쇼에서) 좀 재미있는 비행이 하나 있었습니다. 그러나 그것이 옳지 않았기 때문에 우리는 결국 아주 일찍 중단하게 되었습니다. (비행)은 감정적인. 우리는 출연진에게 ‘이것은 영적인.’ 이것은 뱀파이어가 할 수 있는 가장 웅장하고 아름다운 일이다.”

Arden은 뱀파이어를 죽이는 데 비행이 어떻게 필요한지 설명했습니다. “그들은 그들의 힘의 어둠이자 빛입니다.”라고 그는 설명했습니다. “그것은 비행과도 같습니다. 모두에게 존경받는 것이기 때문입니다. 그래서 그 힘을 얻으려면 누군가를 죽이는 것을 고려할 만큼 아름다워야 했습니다.”

퍼포먼스, 조명, 무대의 안무가 훌륭하게 결합된 이 충돌에 대해 그는 이렇게 말했습니다. “이를 달성하는 것은 정말 어려웠고 정말 보람 있었습니다. 왜냐하면 사람들은 뭔가가 있기 때문입니다. 내면의 아이를 불태우기 때문에 우리는 비행이 아름다워야 하고 기쁨을 표현해야 한다는 것을 알았습니다.”

로스트 보이즈: 새로운 뮤지컬 지금은 브로드웨이에 있어요.