‘더 업라이징’ 리뷰: 앤드류 가필드의 ‘왕 없음’ 드라마에는 용기가 부족하다

1381년 영국 농민 반란에 대한 나의 쓸데없는 지식에 대해 미국 학교 시스템을 비난합니다. 봉기. 작가이자 감독인 폴 그린그래스(Paul Greengrass)가 “왕이 없는” 반란에 관한 영화를 너무 지루하게 만들었다고 비난합니다.

문자열 외에도 본 아이덴티티 속편(본 슈프리머시, 본 얼티메이텀, 제이슨 본), 영국 언론인에서 영화 제작자로 변신한 그는 실화를 다음과 같은 영화에 각색하는 것을 선호했습니다. 블러디 선데이, 유나이티드 93, 그린 존, 로스트 버스, 그리고 지금 봉기.

최근 출연한 앤드루 가필드는 온 가족이 전염병으로 사망한 가난한 농부 역을 맡았습니다. 이 겸손한 사람은 모두 자신의 왕을 신뢰했습니다. 그러나 권력에 굶주린 예스맨들에게 둘러싸인 이 땅의 통치자는 국민의 필요를 무시하고 말 그대로 굶주릴 수 있는 세금으로 국민의 피를 흘립니다. Garfield가 “왕은 없습니다!”라고 쉿쉿거리기 전에도 현대의 관련성을 놓치기 어렵습니다.

그렇다면 왜 이 이야기는 항의의 외침이라기보다는 어깨를 으쓱하는 듯한 느낌이 들까요?

봉기 영웅의 용기가 부족합니다.

평론가로서 Blues Traveler의 “Runaround”에 대해 덜 자주 생각했으면 좋겠습니다. 노래가 진행되면서 여전히 뺨을 때립니다. 하지만 종종 영화가 지루할 때면 존 포퍼가 내 옆에 앉아 “영웅이 옳은 나쁜 연극/아무도 너무 많이 생각하거나 기대하지 않는/그리고 할리우드의 영화 권리 요구/’Hey babe, 계속 연락하자.’라고 노래하는”(Hey babe, 계속 연락하자.)

이는 Greengrass가 농민 반란을 가능한 한 흑백으로 만들고 싶어한다는 것을 의미합니다. 그래서 그는 잘생기고 상냥하며 존경받는 배우를 영웅으로 캐스팅합니다. 이름이나 가족이 아니라 직업으로 정의되는 모든 사람, 바로 플라우맨입니다.

봉기 손으로 엮은 십자가로 표시된 세 개의 소박한 무덤이 보이는 곳에서 가필드가 쟁기질을 하면서 허리가 아프게 힘든 일을 하는 것으로 시작됩니다. 조용한 시퀀스는 이 사람이 더 이상 잃을 것이 없는 열심히 일하는 가장임을 설정합니다.

매셔블 주요 뉴스

그런 다음 이 단순한 남자는 수많은 죽음으로 인해 근근이 살아가고 있는 마을에 수확물의 형태로 세금을 잔인하게 요구하는 왕의 대표자들과 마주하게 됩니다. Plowman 자신은 홀아비가 그의 아내와 아이들에 대한 “사망세”를 내지 않았다면 마치 그들이 살아있는 것처럼 지금 인상된 세금을 지불해야 한다고 세무원이 본질적으로 주장하면서 잔인한 관료주의에 빠져 있습니다. 하지만 이것이 이 시퀀스의 실제 초점은 아닙니다. 그 배경에는 왕의 병사들이 행하는 일련의 성폭행이 있을 것이다.

보세요, 만약 여자아이가 “성인”이라면, 그녀의 가족은 더 많은 세금을 내게 될 것입니다. 그리고 군인들이 그녀가 자격을 갖추기에 충분한 나이인지 판단하는 방법은 그녀의 치마 위로 손을 뻗는 것입니다. 이것을 한 번만 하는 것만으로는 요점을 이해하는 데 충분하지 않다고 Greengrass는 생각합니다. 이름도 없이 울고 있는 소녀들은 연달아 비명을 지르다가 무너지고, 플로우먼은 심란한 표정을 짓고 세무원과 논쟁을 벌인다. 그런 다음 그는 “그만해!”라고 선언하며 찰칵 소리를 냈습니다. 군인에게 뛰어 오르는 것입니다. 마을의 나머지 사람들도 따라와서 왕의 부하들을 쫓아내고, Plowman이 구타하여 죽인 군인만 제외됩니다. 하지만 누가 그를 비난할 수 있겠습니까?

일부 사람들은 Ploughman의 폭력적인 반응을 꺼릴 수도 있지만, 봉기 곧 친전파 신부 존 볼(제이미 벨), 전사 왓 타일러(코스모 자비스), 냉소적인 수녀 앨리스(토마신 맥켄지) 등 더욱 급진적인 캐릭터를 선보일 예정입니다. 그들의 폭력 추진은 플라우맨을 불안하게 만들고, 그는 자신의 과거 폭력에 사로잡혀 계속해서 외교를 추진합니다. 그래서 싸움을 추구하는 사람들과는 대조적으로 그는 자제력이 거의 성자처럼 행동합니다. 하지만 그 이상으로 그는 그것에 지루해하는 것 같습니다. 아니면 그게 바로 나일 수도 있습니다.

앤드류 가필드는 저장할 수 없습니다 봉기.

가필드는 훌륭한 배우입니다. 그러나 Greengrass의 스타일은 일반적으로 구속적인 스타일이므로 정치적 격변의 시대에는 거의 의미가 없습니다. 이 사람들은 불확실한 조건 없이 생존을 위해 싸우고 있지만, 살고자 하는 원초적인 충동은 봉기. 긴장된 턱과 짝을 이루는 가필드의 빛나는 눈은 그의 캐릭터의 내면의 고뇌를 말해줍니다. 우리에게 곪아터진 분노를 파는 것은 벨과 맥켄지의 몫입니다. 둘 다 새로운 싸움이 아니기 때문입니다. 그들의 장면은 삶의 짧은 순간을 제공합니다. 그녀는 비록 짧지만 감동을 주는 종교적 부패에 대한 독백으로 끓어 오른다.

화면에서 벨이 켜집니다. 그는 가필드의 호일입니다. Ploughman의 폭력적인 붓질은 그를 평화를 갈망하게 만드는 반면, Bell’s Ball은 상류층을 놀라게 할 수 있는 유혈 사태를 갈망하여 실제적이고 의미 있는 변화를 가져옵니다. 그들의 것은 내가 더 갈망했던 설득력 있는 역동성이지만 Greengrass는 그의 암울한 전투 장면을 가지고 있습니다. 아, 그러면 동정적이지만 쓸모없는 태후의 서브플롯이 있습니다. 캐서린 워터스턴(Katherine Waterston)은 젊음의 충동과 특권의 잔인함으로 통치하는 소년 왕족인 리처드 2세(우디 노먼)의 어머니인 켄트의 조안(Joan of Kent) 역을 맡았습니다. 아들의 행동에 대한 그녀의 공포는, 모르겠어요. 거기. 하지만 영화에서 그것이 의미하는 바는 무엇입니까? 전혀 아무것도 없습니다. Greengrass는 또한 Stephen Dillane, Jonny Lee Miller 및 Tom Hollander와 같은 감사한 지원 역할을 맡았습니다.

영화 전체는 혁명을 불가피하면서도 안타까운 암울한 톤으로 덮고 있다. 이 감상적인 관점은 종종 희미한 노란색 색조가 있는 낮은 대비 팔레트에 반영됩니다. 치료하는 효과가 있습니다 봉기 잊혀진 사진처럼, 세월에 바랜. 그러나 촬영 감독 Pål Ulvik Rokseth의 핸드헬드 카메라 작업은 이러한 고풍스러운 모습과 충돌합니다. 그의 몸의 움직임, 폐의 숨결, 혈관의 혈액으로 뒤섞인 이 장면은 Greengrass의 나머지 접근 방식과 맞지 않는 방식으로 영화에 생명을 불어넣습니다. 그리고 그것이 아마도 내가 그것에 그렇게 많이 반응한 이유일 것입니다. 나는 Greengrass의 각본과 연출에는 부족한 Rokseth의 카메라가 주는 에너지를 갈망했습니다.

수백 년 된 반란 이야기를 촬영하면서 Rokseth는 전쟁 지역의 언론인뿐만 아니라 휴대폰으로 잔학 행위를 기록하는 일반 시민들의 현대 언어를 반영합니다. “흔들리는 캠” 모양은 우리가 단순한 청중이 아닌 증인임을 상기시켜줍니다. 그리고 그 속에서, 봉기의 영화 촬영법은 우리가 알고 있는 것을 가지고 무엇을 할 것인지 묻습니다. 시각적인 행동 촉구입니다.

영화의 나머지 부분이 그러한 대담함을 보여주지 못한다는 것은 참으로 안타까운 일입니다. 대신 Greengrass는 흑백 영웅과 악당이 등장하는 단조롭고 진흙투성이의 슬로그와 누구도 만족시키지 못할 결말을 선사합니다.

봉기 9월 10일 미국 극장에서 개봉; 영국 개봉은 10월 9일에 이뤄질 예정이다.