Boots Riley와 같은 영화를 만드는 사람은 없습니다. 그의 놀라운 2018년 감독 데뷔작에 대해 비평가들이 극찬한 대담한 미국 영화제작자 귀찮게 해서 미안 와 함께 돌아왔다 나는 부스터를 좋아합니다, 엄청난 광경과 치열한 패션을 갖춘 무조건적인 반자본주의 풍자입니다.
하는 동안 영화제작자들 2월 베를린영화제는 자신들의 작품을 홍보하는데 있어 정치적인 기피를 목표로 삼았으며, SXSW 자동차 추격, 순간이동, 스톱모션 애니메이션 괴물, 노동자의 권리와 자기표현을 사치품처럼 취급하는 자본주의 사회에 항의하기 위해 크고 눈부신 가운데 손가락을 들어올리는 좀도둑에 대한 이야기를 다룬 오프닝 나이트 영화로 시작되었습니다.
Keke Palmer, Naomi Ackie, Taylour Paige, Poppy Liu, Eiza González, Will Poulter, Demi Moore, Don Cheadle 및 LaKeith Stanfield가 포함된 역동적인 출연진과 함께 Riley는 터무니없고 도발적이며 정말 재미있는 2학년 작품을 선보입니다.
무엇입니까? 나는 부스터를 좋아한다 전부?
크레딧: SXSW
부츠 라일리가 각본과 감독을 맡은 작품으로, 나는 부스터를 좋아한다 세련된 상점에서 디자이너 의류를 훔쳐 할인된 가격에 재판매하는 벨벳 갱(Velvet Gang)으로 알려진 세 명의 “부스터”를 중심으로 합니다. 그러나 이러한 추진자들 각각은 이러한 위험한 기업가 정신에 대한 고유한 동기를 가지고 있습니다. 미혼모인 Sade(Ackie)의 경우 부스팅이나 Friends Being Friendly라는 피라미드 계획을 통해 돈이 가장 중요합니다. 그녀는 어떤 대가를 치르더라도 아이들에게 더 나은 삶을 선사하기로 결심했습니다.
한편, 치퍼 머라이어(페이지)는 자신의 그룹을 멋진 장비를 저렴하게 만들어 지역 사회에 환원하는 “패션을 선도하는 자선가”라고 생각합니다. (예, 그녀는 자선 활동에 “f”가 아니라 “브랜딩”이라는 철자가 있다는 것을 알고 있습니다.) 그리고 자신의 우상인 크리스티 스미스(무어)와 같은 최고의 디자이너가 되는 꿈을 꾸는 패셔니스타 콜벳(팔머)이 있습니다. 이 멍청한 임원은 한 달에 한 가지 색상의 옷만 판매하는 일련의 상점을 소유하고 있으며, 이는 초기에 눈에 띄는 강렬한 색상의 상점의 생산 디자인을 만들어냅니다. 나는 부스터를 좋아한다 만화 같은 불결함.
자신의 상점을 강타하는 부스터에 분노한 Smith는 “하급 도시 암캐 — 모두 도시 암캐에 대한 존경심”이라고 부르는 좀도둑들과의 전쟁을 선포합니다. 거기에서 Velvet Gang은 디자이너 제품을 재판매하는 것보다 Smith의 노동 착취 산업에 반대하는 노동자 권리 운동을 시작하는 데 관심이 있는 일부 새로운 동맹의 도움으로 게임을 강화합니다.
그 과정에서 그들은 눈길을 끄는 의상과 멋진 가발의 어지러운 공세뿐만 아니라 반짝이는 끈적끈적한 끈적끈적한 뿌림과 함께 옷에서 사람까지 무엇이든 해체, 변형 또는 순간 이동할 수 있는 초공상 과학 장치를 접을 것입니다. 그리고 스포일러 없이 말을 하는 사람들을 클라이막스로 생각했다면 이렇게 말할 수 있습니다. 귀찮게 해서 미안 이상한 대접이었다면 Don Cheadle, Jermaine Fowler, Jason Ritter와 같은 지원 플레이어가 혼란스러운 클라이막스에서 어떻게 활약하는지에 만족할 것입니다.
Keke Palmer는 빛나는 스타입니다. 나는 부스터를 좋아한다.
그것을 왜곡하지 마십시오. 팔머는 그녀의 거부할 수 없는 카리스마와 역동적인 스크린 존재감을 보여주는 수많은 훌륭한 공연으로 유명한 경력을 쌓았습니다. 하지만 종종 영화에서 그녀는 사랑의 대상입니다(행운, 픽업) 또는 이중 막의 절반 (아니요, 원 뎀 데이즈). 하는 동안 나는 부스터를 좋아한다 는 Velvet Gang에 관한 것입니다. Corvette가 주인공이고 Palmer가 스타라는 것은 의심의 여지가 없습니다.
매셔블 주요 뉴스
Riley는 이 발전기에 움직일 수 있는 공간을 제공합니다. 오프닝 프레임부터 촬영감독 나타샤 브라이어(Natasha Braier)는 콜벳이 댄스 플로어를 가로질러 멋지고 자신감 넘치는 모습으로 따라갑니다. Braier는 Corvette가 너무 섹시해서 Corvette의 관점에서 클로즈업한 POV 클로즈업이 프레임에서 덜거덕거릴 정도로 Corvette가 수수께끼의 남자(Stanfield)와 길을 건너갈 때와 같이 그리움의 장면을 위해 그녀를 가까이 프레임합니다. 그의 섹시하고 번진 아이라이너, 그의 허스키한 목소리, 그리고 이 남자를 그녀의 부스터 임무에 위험하게 방해하게 만드는 연기가 나는 표정에 그의 얼굴을 따라 늘어진 왕자 같은 컬을 그녀가 받아들일 때 우리는 그녀의 뇌가 단락되는 것을 볼 수 있는 것 같습니다.
그러나 코미디는 와이드 샷에 살아 있습니다. 따라서 Corvette가 바닥이 45도 각도인 Christie의 펜트하우스에서 몰래 빠져나오려고 할 때와 같은 우스꽝스러운 신체적 스턴트 장면에서 Palmer는 온 몸으로 그 부분에 전념합니다. 그녀가 장난을 치는 모습, 만화 로드러너처럼 달리는 모습, 훔친 물건으로 가득 찬 벨벳 운동복을 입고 신나는 여행을 떠나는 모습 등 그녀는 핑크색 Stay Puft 마시멜로 맨처럼 보이게 됩니다. 그녀는 찰리 채플린과 버스터 키튼 수준의 코미디를 선보이며 카메라에 윙크도 하지 않고 실제 사업에 착수합니다.
거기에서 의상 디자이너 Shirley Kurata는 모든 룩을 통해 패션 디자이너가 되고자 하는 Corvette의 야망을 구축합니다. Palmer는 청록색 비닐, 하라주쿠 스트리트웨어, 90년대 클럽 아동복, 형광펜 노란색 남성복으로 번갈아 포장되어 있습니다. 어떤 배우들은 너무 많은 외모에 삼켜질 수도 있지만, 팔머는 그 모든 것을 편안하게 착용하며 발걸음 하나하나에서 콜벳의 열정을 표현한다.
말할 필요도 없을지 모르지만 팔머처럼 핵심을 찌르는 사람은 없습니다. 그녀가 라일리의 엉뚱한 대화를 받아들인 것만이 웃음을 자아내는 것은 아닙니다. 영화의 마지막 시퀀스에 나오는 한 줄의 대사는 큰 웃음을 터뜨렸고 환호와 박수가 터져 나왔습니다. 팔머에게 그렇게 좋은 쇼케이스를 제공하는 영화를 보는 것은 정말 신나는 일입니다. 특히 자신의 이상한 쇼케이스를 가진 무어와 화면상에서 그녀를 대결시키는 영화는 더욱 그렇습니다. 물질 깜짝 수상 시즌 경쟁자가되었습니다. 할 수 있었다 나는 부스터를 좋아한다 비슷한 상승세? 나는 그 세상에 살고 싶다.
나는 부스터를 좋아한다 웃음, 반전, 킬러 조연으로 가득 차 있습니다.
팔머는 이 거친 운전을 주도하지만 그녀 주변의 모든 배우들은 라일리의 급진적인 비전에 전적으로 동참하고 있습니다. Ackie는 요즘 진지한 경찰의 모든 것을 연기하며 눈물을 흘리고 있습니다(목요일 살인 클럽) 변태 군인 (미키 17) 자상한 가장 친한 친구(미안해, 자기야) 복수를 꿈꾸는 파티 소녀(두 번 깜박임). 여기에서 그녀는 Velvet Gang의 강인한 사랑으로, Palmer의 몽환성과 Paige의 코믹하고 일관된 경외심에 반대되는 강렬함과 결단력을 가져옵니다. 나머지 승무원들이 열띤 논쟁을 벌이는 동안 Paige가 크고 푹신한 누드 슈트의 플러시 젖꼭지를 장난스럽게 뽑는 것을 보는 것은 절제된 코미디의 탁월함에 대한 교훈입니다.
역동적인 Poppy Liu는 다채로운 색상, 현실 세계의 공포, 에너지 넘치는 액션으로 가득한 사이드 퀘스트로 즐거움을 선사합니다. Eiza González는 노조 정신을 지닌 상점 소녀로 들끓고 지글지글 끓는 반면, Will Poulter는 그녀의 화려하고 무자비한 매니저로서 완벽하게 나쁜 놈입니다. Stanfield는 섹시한 눈요기로 번성하지만 하위 플롯이 완전히 사악해질 때 최고의 상태를 유지합니다. 그리고 미국의 부와 권리에 대해 신랄할 정도로 유쾌한 묘사를 한 무어가 있습니다.
무어는 크리스티 스미스(Christie Smith)의 판매 홍보를 믿고 싶은 유혹을 받을 만큼 확신을 갖고 상업보다는 예술에 대한 독백을 내뱉습니다. 그러나 무어는 또한 전율을 불러일으키는 으르렁거림도 전달합니다. 그리고 그녀의 터무니없게 기울어진 펜트하우스(아마도 수준에 미치지 못하는 실제 초고가 고층 건물에서 영감을 받은)의 수많은 장면은 그녀의 패션 임원을 우스꽝스럽게 드러냅니다.
Corvette와 Sade가 문자 그대로 생계를 위해 경쟁할 준비가 되어 있는 선발 블록에 발을 올려놓고 미친 듯이 짧은 점심 시간을 준비하는 것처럼 임금 격차 정치에 대한 날카로운 시각적 비평도 있습니다. 그리고 엄청난 광경을 연출할 때마다 Riley는 청중을 깜짝 놀라게 만듭니다. 그는 이 영화의 특정 맥거핀처럼 우리 세계의 최악의 부분과 최고의 부분을 과장하여 제시합니다. 그리고 이를 통해 우리 사회의 부조리함뿐 아니라 우리가 어떻게 하면 더 훌륭하고 과감한 꿈을 꿀 수 있을지에 대해 성찰할 것을 촉구합니다.
나는 부스터를 좋아한다 발열 꿈처럼 재생됩니다. 내러티브는 선정적인 세트 피스와 큰 아이디어 아래 하위 플롯이 묻혀 있는 접선으로 전환됩니다. 새로운 캐릭터, 기이한 음모, 놀라울 정도로 산사태처럼 흩어진 이미지 등이 뒤섞여 있어 부정할 수 없을 만큼 지저분합니다. 하지만 다른 방법은 없었을 거예요.
라일리는 그의 영화를 통해 단지 미국 자본주의의 현 상태를 거부하는 것이 아닙니다. 그는 형식이나 장르의 상자를 막론하고 영화 제작자들이 자신의 이야기를 좀 더 시장성있게 만들기 위해 깔끔한 상자에 넣어야 하는 것을 거부하고 있습니다. 영화 속 패션처럼 라일리는 사과 없이 자신의 비전에 맞는 모든 것을 혼합합니다. 이처럼 지저분하고 놀라운 것을 전달함으로써 Riley는 상자 밖에서 찾을 수 있는 영광에 대해 설명합니다. 그리고 실수하지 마세요: 나는 부스터를 좋아한다 영광스럽습니다.
나는 부스터를 좋아한다 SXSW에서 검토되었습니다. 영화는 5월 22일 극장에서 개봉된다.