Audrey Hopkins(Audity 또는 AudityDraws라고도 함)는 캐릭터 디자인에 대한 사랑을 추구하고 자신의 예술을 너무 심각하게 여기지 않음으로써 팬을 키워왔습니다.
그녀의 TikTok 팔로워 1,320만 명은 디즈니 악당을 디즈니 공주로 다시 상상하거나 변신하는 등 그녀의 상상력 넘치는 매시업을 즐깁니다. 블루이 캐릭터를 인간의 화신으로. 그러나 그녀의 가장 큰 뮤즈는 남편 Richard Conley였습니다. 그녀는 그를 인어, 세일러문, 잘 생긴 오징어, 그리고 더 많은 창의적인 캐릭터로 묘사했습니다. 모든 종류의 예술가를 위한 매시업 아이디어를 생성하는 Wanna Draw라는 영감 앱에서 그녀와 협력한 Conley 자신과 청중 모두를 기쁘게 했습니다.
Audity의 예술, 짓궂은 장난기, 에너지 넘치는 온라인 페르소나를 즐겨온 사람으로서 저는 VidCon 2026에서 그녀와 함께 앉아 캐릭터 디자이너에서 성공적인 콘텐츠 제작자로 거듭난 그녀의 여정에 대해 이야기할 수 있어서 기뻤습니다.
그녀가 그린 자화상 옆에 있는 오디티.
출처: Zooey Liao/Mashable/Audity/Google 이미지
콘텐츠 크리에이터로서의 활동은 어떻게 시작되었나요? 당신은 애니메이터이기 때문에 캐릭터 디자이너입니다. 무엇이 당신을 이렇게 만들었나요? 온라인에서 독립적으로 진행할까요?
그러니까 이상한 이야기네요. 예전에 TikTok이 처음 시작되었을 때 그들은 나가는 에이전시가 있었고 더 많은 게시물을 올릴 사람들을 찾았습니다.
그들은 매일 게시하는 대가로 한 달에 100달러 정도를 지불하는 일을 할 것입니다. 프로그램을 수행하는 대부분의 사람들은 무엇이든 그냥 내놓고 있었습니다. 당시 저는 캐릭터 디자인 작업을 하고 있었습니다. 그 전에는 NBC 같은 다른 일을 했어요. 기본적으로 남편이 유일하게 돈을 벌어오는 게 안타까웠어요. 그리고 나는 다음과 같았습니다. 아시다시피 한 달에 100달러면 식료품값 정도죠. 그게 뭔가요. 그래서 프로그램을 시작했지만 더 진지하게 받아들였습니다. 나는 마치 실제로 내 작업을 게시하고 더 재미있는 일을 하려고 합니다…
그리고 포트폴리오도 구축하세요.
응, 정확히는, 정확히는. 그리고 저는 전혀 예상하지 못했습니다. 4개월이 지나서 제 팔로어가 백만 명에 이르렀습니다. 그리고 누군가로부터 “안녕하세요”라는 전화를 받았던 기억이 납니다. 제가 얼마 전에 만화책을 한 적이 있었는데 그 사람이 “두 번째 만화도 그려주시면 좋겠습니다.”라고 말하더군요. 나는 거기 앉아서 “실제 직장으로 돌아갈 것인가, 아니면 이 일을 하려고 할 것인가”와 같은 결정을 내려야 했습니다.
나는 내가 이것을 할 수 있다고 생각한 적이 없습니다. 그리고 7년이 지난 지금도 나는 여전히 그 일을 하고 있습니다.
그리고 당신 남편도 매우 관여하고 있어요. 그는 어떻게 들어왔나요?
기본적으로 남편과 나는 집에서 일하기 때문에 끊임없이 서로 곁에 있습니다. 제가 처음 촬영을 시작했을 때, 그가 가끔 이런저런 말을 하곤 했고, 저는 “아, 얘기하지 마세요. 나 지금 촬영 중이에요.”라고 말했던 기억이 납니다.
얼마 후, 나는 그에게 계속 말하지 않을 것 같았고, 그가 이상한 말을 할 때마다 종종 카메라를 돌리기 시작했습니다. 그리고 그는 정말 지지해 주었습니다. 대학에서 더 많은 예술 활동을 시작했을 때, TikTok을 보기도 전에 저는 동시에 Pier One에서 일하고 있었습니다. 그리고 너무 스트레스를 받았던 기억이 납니다. 그는 “그거 알아요, (Pier One) 그만둬요. 난 이걸 얻었고, 우리를 얻었습니다.”라고 말하더군요. 그리고 그는 나를 너무 많이 보살펴 주셨고 내가 많은 일을 할 수 있도록 허락해 주셨습니다.
이 모든 삽화 속의 그를 상상하는 것은 당신이 그를 보는 방식과 그가 자신을 보는 방식에 어떤 영향을 미쳤습니까?
사실 처음 연애를 시작했을 때 그 분이 “나를 그려주실까 늘 궁금했어요”라고 하더군요. 그리고 저는 “오, 지금 그런 생각을 한 것을 얼마나 후회하는지!”라고 생각했습니다. 그런데 솔직히 그 사람을 내 뮤즈라고 부르는 게 이상한 걸까요? 정말 그렇습니다!
돌이켜보면, ‘내가 이 일을 풀타임으로 할 수 있을까?’라고 생각하게 만든 첫 번째 동영상은 무엇이었나요?
아마도 제가 50개 주 시리즈를 제작하고 있었을 때였을 수도 있고, 퓨전 비디오 중 하나를 처음 제작했을 때였을 수도 있습니다. 예술에 대한 나의 모든 것은 예술이 그렇게 심각하게 받아들여질 필요가 없다고 굳게 믿고 있기 때문입니다.
저는 대학에 다닐 때 스튜디오 화가이자 전통 화가로 활동을 시작했습니다. 그러니까 당신의 여자친구는 정물화를 할 수 있는 거죠. 하지만 다른 사람들도 다 그럴 거예요. 내 작품은 사회와 사물의 어둠을 나타냅니다.. 그리고 나는 이렇게 말하고 싶습니다. 제가 정말 정말 화끈한 여성을 그렸어요. 그녀는 정말 멋져요!
나는 그런 종류의 것들에 약간 의지했습니다. 그리고 융합에 있어서 저는 이상한 것들을 가져다가 정말 멋지지만 목적에 부합하지 않는 이 이상한 생물을 만들 수 있다는 점이 마음에 들었습니다.
매싱 가능한 추세 보고서
그래서 그런 종류의 영상이 나온 것 같은데, 그 첫 번째 영상은 마치 처음 같았어요. 와, 알았어. 그래서 실제로 (내 남편)이 우리가 가지고 있는 (Wanna Draw) 앱을 만들게 되었는데, 정말 좋았습니다. 그는 문자 그대로 이전에 그런 일을 해본 적이 없었고, 3개월 동안 우리 식탁에 앉아 해당 앱을 배우고 구축했습니다. 네, 아직도 그 사람이 그걸 운영하는 유일한 사람이에요.
정말 멋지네요. 그렇다면 콘텐츠 제작에 있어서 어떤 점을 좋아하시나요?
솔직히 말해서, 당신처럼 예술을 하는 많은 사람들이 뭔가 멋진 것을 만들고, 당신은 그것을 당신의 친구 같은 소수의 사람들에게 보여주게 되고, 그게 전부라고 생각합니다.
나는 “이봐, 내가 만든 이 이상한 걸 좀 봐!”라고 말하게 된다. 그리고, 그것을 좋아하는 다른 사람들도 그렇게 많다는 것은 정말 놀라운 일입니다. 나는 그것이 내가 가장 좋아하는 부분이라고 생각한다. 아주 많은 다른 사람들과 연결되고 얼마나 많은 사람들이 비슷한지 보는 것.
우리 모두는 작은 거품 속에 갇히게 되는데, 긴밀한 커뮤니티를 갖는 것도 좋은 일입니다. 하지만 이렇게 비슷한 사람들이 이렇게 폭넓은 네트워크를 갖고 있다는 것도 정말 멋진 일이죠, 그렇죠?
사람들이 대형 애니메이션 쇼에 대해 생각할 때 쇼를 만든 사람들을 알고 있다는 점에서도 흥미롭습니다. 그러나 그들은 사람들의 모든 기본 지식과 그들이 가져오는 모든 창의성을 반드시 알 필요는 없습니다. 그래서 다음과 같이 될 수 있다는 것은 흥미로울 것입니다. 다른 사람의 프로젝트를 볼 필요는 없습니다..
다른 사람들과 함께 일하는 것이 그리울 때가 있다고 말씀드리고 싶습니다. 내 친구인 또 다른 콘텐츠 제작자가 있는데 그는 D&D 캠페인과 모든 것을 운영하고 있습니다. 그의 이름은 페퍼스 경(Sir Feffers)이고 나는 그의 주요 캐릭터 디자인이 되었습니다. 그래서 좋은데, 여전히 다른 사람처럼 일할 수 있다는 느낌이 조금 들어요.
콘텐츠 제작에서 잠시 벗어나게 만드는 큰 꿈의 프로젝트가 있나요?
세상에, 너무 많아요. 너무 많습니다. 저는 정말 비디오 게임 같은 캐릭터 디자인 작업을 하고 싶습니다. 솔직히 내 진짜 꿈은 – 드롭아웃(Dropout)을 아시나요?
Dropout은 코미디와 크리에이터를 위한 게임 체인저입니다.
예! 나는 그 팀과 많은 인터뷰를 했습니다!
그들은 정말 멋지다. 나는 그들을 너무나 사랑하지만, 차원 20특히. 그 시즌의 캐릭터를 그려보고 싶어요.
솔직히 예전에도 말씀드렸지만 무료로 해드립니다. 모든 작업은 무료로 해드립니다. 그냥 하게 해주세요. 그게 정말 큰 일이에요. 하지만 동시에 그들 밑에서 일하고 싶어하는 사람들이 너무 많아서 알겠습니다… 브레넌 리 멀리건을 한 순간 만난 것은 마치 —
그는 정말 사랑 스럽습니다.
맙소사, 그는 가장 멋진 사람 중 하나입니다.
동의했습니다. 보다 전통적인 공간에서 일하는 것과 인터넷에서 일하는 것의 차이점은 무엇입니까?
제 생각에 인터넷에서 일하는 것은 정말 혼란스럽습니다. 디즈니 스튜디오나 그 어떤 곳도 “당신이 페니와이즈와 팅커벨을 섞으면 정말 좋아요.”라고 말할 수 없을 것이기 때문입니다. 하지만 인터넷에서는 “우리는 정말 더 많은 것을 원합니다. 우리에게 주세요.”라고 말합니다.
그것은 세상에서 가장 혼란스러운 보스를 갖는 것과 같습니다. 내가 이상해질수록 그들은 더 행복해지니까요. 그게 가장 큰 차이점은, 그냥 하고 싶은 걸 자유롭게 할 수 있다는 점인 것 같아요.
나는 그것을 좋아한다. 그래서 여기 VidCon의 많은 사람들이 아이디어가 부족할 때 어떻게 해야 하는지에 대한 팁을 제공해 왔습니다. 창의성 가뭄이 닥쳤을 때 당신은 무엇을 합니까? 당신이 좋아할 때, 그림을 그리고 싶은데 어디서부터 시작해야 할지 모르겠어요.
미술 블록과 소진을 다루기 위해 저는 보통 제가 좋아하는 임의의 모양을 얼굴에 그리는 것과 같은 운동을 합니다. 사실 저는 결국 제가 만든 책을 출판하고 싶습니다. 캐릭터 디자이너라면 아트 블록을 다루세요. 제가 수년 동안 쌓아온 것들이 너무 많기 때문입니다. 팁과 요령. 내 비디오에서는 그 내용을 조금 보여줄 수 있지만 더 깊이 있는 내용을 좋아합니다.
하지만 이미 하고 있는 일을 하는 새로운 방법을 찾는 것과 같은 일은 그런 일을 극복하는 가장 좋은 방법과 같습니다. 왜냐하면 같은 일을 계속해서, 계속해서, 계속해서 한다면, 그것은 진부해지고, 하고 싶지 않은 것처럼 될 것이기 때문입니다. 나는 이것에 대한 아이디어를 계속 생각할 수 없습니다. 스스로에게 도전한다면, 당신은 다음과 같습니다. 왼손으로 그릴게요 또는 오늘은 쥐만 그릴 수 있어요또는 그런 이상한 것. 더 재미있고 흥미로운 일을 만들게 될 거예요. 때로는 장벽이 있으면 도움이 되니까요. 아시죠?
시작할 수 있는 출발점을 제공합니다.
응, 바로 그거야.
콘텐츠 크리에이터로서 성공했다고 생각하는 지점이 있었나요?
나는 아직도 그 시점을 기다리고 있다. 저는 VidCon 내내 문자 그대로 다른 애니메이터들과 이야기를 나눴는데 정말 재밌었습니다. 그들은 모두 ‘예, 몇 년 전처럼 옛날로 돌아가죠’라고 말할 것입니다. 그리고 나는 여전히 이 일이 새로운 것 같은 느낌이 듭니다. 나는 여전히 내 길을 가고 있는 것처럼 느껴집니다.
콘텐츠 제작을 시작하는 데 어떤 조언을 해주고 싶나요?
할 수 있는 방법이 없습니다. 사람마다 조언이나 모든 것이 다르지만, 제가 할 일은 당신이 좋아하는 것을 만들고 행동하는 것뿐입니다. 왜냐하면 당신도 다른 사람들과 마찬가지로 시청자이기 때문입니다. 그리고 당신이 무언가를 좋아하고 즐긴다면, 그것을 좋아하고 즐기는 다른 사람들도 있다는 것을 장담합니다. 또한 일을 하는 재미있는 방법을 찾는 것이기도 합니다.
당신이 게임을 정말 좋아하지만 다음과 같다고 가정해 보겠습니다. 이런거 해본 사람 있었으면 좋겠다. 당신은 그런 일을 하는 사람이 될 것이다. 가서 해봐! 그냥 시도해 보세요!
Mashable은 VidCon 2026에서 실시간으로 보도하고 있습니다. 애너하임에서. 우리의 보도를 따르십시오 크리에이터 인터뷰를 위해패널 하이라이트, 컨벤션 플로어의 가장 중요한 순간을 소개합니다.
위의 인터뷰는 길이와 명확성을 위해 편집되었습니다.
공식 정보 바로가기
